goat 10 year anniversary
スペシャルライブ

goat　

2013年に日野浩志郎を中心に結成したグループ。元はギター、サックス、ベース、ドラムの4人編成であるが、現在は楽曲によって楽器を持ち替えていく5人編成で活動している。極力楽器の持つ音階を無視し、発音させる際に生じるノイズ、ミュート音などから楽曲を制作。執拗な反復から生まれるトランスと疲労、12音階を外したハーモニクス音からなるメロディのようなものは都会（クラブ）的であると同時に民族的。
https://goatjp.bandcamp.com/

カフカ鼾

ジム・オルーク (Synth, Guitar, Bass) 、石橋英子( Piano,Flute,Electronics)、山本達久 (Drums)のトリオ。

KAKUHAN

2022年から活動を開始した日野浩志郎と中川裕貴によるユニット。
日野はgoatやYPYなどの活動の他、レーベルの「NAKID」、「Birdfriend」を主宰している。中川は即興演奏や舞台音楽、彼の主宰するバンド等での活動を行っているが、日野のシアターピース「GEIST(2018年~)」や、「Virginal Variations(2016)」、日野とFUJI|||||||||||TAの共同作曲作品「INTERDIFFUSION A tribute to Yoshi Wada(2021)」等、日野の重要な作曲作品にはほぼ全てと言っていいほど参加してきた。このように多くのコラボレーションを重ねてきた2人だが、KAKUHANは特になにも決めずに録音したデュオの即興録音がきっかけとなり、偶発的に誕生したユニットとなる。
KAKUHANは2人の過去行ってきた音楽性である「電子音楽/弦楽」、「現代音楽/クラブミュージック」、「トラディショナル/コンテンポラリー」、「フィジカル/メタフィジカル」、「作曲/即興」など、様々な異なる要素が、そのユニット名の通り「攪拌」されている。
電子音とアコースティック楽器の融合、楽器の音を電子化する、電子化された音から何か別のイメージを想像することは、これまでの実験音楽や現代音楽でも行われてきたが、KAKUHANから聴こえるものは、それをさらに別のものへと転化させる可能性がある。2022年、NAKIDからデビューアルバム「Metal Zone」がリリースされた。

2016年、東京都近代美術館での「声ノマ 全身詩人、吉増剛造展」にて行われたコラボレーションをきっかけとし、現在までに継続して作品制作/ライブを行う。京都・外での展示制作のために行われたライブを記録した七里圭監督による映画「背」が2022年に公開。

◻︎空間現代
2006年、野口順哉（Gt、Vo）、古谷野慶輔（Ba）、山田英晶（Dr）の３人によって結成。編集・複製・反復・エラー的な発想で制作された楽曲をスリーピースバンドの形態で演奏。これによるねじれ、 負荷がもたらすユーモラスかつストイックなライブパフォーマンスを特徴とする。2016年9月、活動の場を東京から京都へ移し、自身の制作および公演の拠点としてライブハウス「外」を左京区・錦林車庫前に開場。
2023年、最新作となるアルバム『Tracks』をLeftbrainより発表。

◻︎吉増剛造
詩人。 1939年東京生まれ。慶応義塾大学文学部卒業。大学在学中に詩誌「ドラムカン」に拠って、疾走する言語感覚と破裂寸前のイメージで、60年代詩人の旗手として詩壇に登場。1964年、第一詩集『出発』刊行以来、半世紀にわたって、日本各地、世界各地を旅して、さまざまな土地の精霊や他者の声を呼び込んだ詩空間へとフェーズを変えながら、現代詩の先端を拓きつづける。

◻︎Phew
伝説のアート・パンク・バンド、アーント・サリーの創設メンバーであり、1979年解散後はソロとして活動を続け、1980年に坂本龍一とのコラボレーション・シングルをリリース、1981年には、コニー・プランク、CANのホルガー・シューカイとヤキ・リーペツァイトと制作した1stソロ・アルバム『Phew』を発売。1992年、MUTEレーベルより発売された3rdアルバム『Our Likeness』は、再びコニー・プランクのスタジオにて、CANのヤキ・リーベツァイト、アインシュテュルツェンデ・ノイバウテンのアレックサンダー・ハッケ、そしてDAFのクリスロ・ハースと制作された。2010年代に入り、声と電子音楽を組み合わせた作品を次々に発売し、エレクトロニック・アーティストとしても世界的評価を高めた。また、アナ・ダ・シルヴァ（レインコーツ）、山本精一（ex.ボアダムス）等とのコラボレーション作品も発売。2021年10月、最新ソロ・アルバム『ニュー・ディケイド』はTraffic/Muteより世界発売。2022年4月にはDowser NとのDesktop Punkユニット106の1カセットを2本リリース、2023年2月にはTraffic/Muteから『Our Likeness』がリイシューされた。

◻︎山本精一
兵庫県出身、京都在住
オルタナティヴ・ロックバンド「BOREDOMS」、アブストラクト・ロック実験室「想い出波止場」、擬似ポップバンド「羅針盤」、コズミック・ダンスユニット「ROVO」、恣意的初期衝動パンクバンド「MOST」、数学的パズルグルーヴ「PARA」他、多数の実験的バンド ／ユニットやソロワーク、内外の先鋭的な音楽家とのセッション等で、プレイヤー／ソングライター／コンポーザー／プロデューサーとして、ワールドワイドに活動を展開。　　　ソロ作品として、「selfy」「クラウン・オブ・ファジーグルーヴ」「ラプソディア」「プレイグラウンド」「CAFE BRAIN」他作品多数。また、「MIND GAME」(湯浅政明監督）「殺し屋１」(三池崇史監督)「アドレナリン・ドライブ」(矢口史靖監督）などで映画音楽も手がける。

OGRE YOU ASSHOLE

出戸学 guitar, vocal
馬渕啓 guitar
勝浦隆嗣 drums
清水隆史 bass

メロウなサイケデリアで多くのフォロワーを生む現代屈指のライブバンドOGRE YOU ASSHOLE。 00年代USインディーとシンクロしたギターサウンドを経て石原洋プロデュースのもとサイケデリックロック、クラウトロック等の要素を取り入れた「homely」「100年後」「ペーパークラフト」のコンセプチュアルな三部作で評価を決定づける。 初のセルフプロデュースに取り組んだ前作「ハンドルを放す前に」ではバンド独自の表現を広げる事に成功し高い評価を得る。
2010年 全米・カナダ18ヶ所をまわるアメリカツアーに招聘される
2014年 フジロックフェスティバル ホワイトステージ出演
2018年 日比谷野外音楽堂でワンマンライブを開催
2022年 フジロックフェスティバル レッドマーキー出演